Klavsen Eserlerinin Piyano ve Gitar Transkripsiyonlarının Karşılaştırmalı İncelemesi
DOI:
https://doi.org/10.5281/zenodo.21088097Anahtar Kelimeler:
çalgı eğitimi, klavsen, gitar, piyano, transkripsiyonÖzet
Bu çalışma, klavsen için bestelenmiş Barok dönem eserlerinin piyano ve gitar transkripsiyonlarını çalgı eğitimi bağlamında karşılaştırmalı olarak incelemeyi amaçlamaktadır. Araştırmada, klavsen repertuvarının modern çalgılara aktarım sürecinde ortaya çıkan teknik, tınısal, notasyonel ve stilistik dönüşümler ele alınmış; bu dönüşümlerin piyano ve gitar eğitimindeki pedagojik işlevleri tartışılmıştır. Çalışma, betimsel araştırma yöntemlerinden tarama modeli çerçevesinde yürütülmüş; ilgili literatür sistematik biçimde incelenerek klavsen eserlerinin özgün yazım özellikleri ile piyano ve gitar transkripsiyonlarında benimsenen uyarlama yaklaşımları analiz edilmiştir. Bulgular, klavsen eserlerinin piyanoya transkripsiyonunda, çalgının geniş dinamik kapasitesi, pedal kullanımı ve çok sesli dokuyu koruma olanaklarının belirleyici olduğunu ortaya koymaktadır. Gitar transkripsiyonlarında ise çalgının fiziksel ve tınısal sınırlılıkları nedeniyle sadeleştirme, ses dağılımı ve idiyomatik tekniklerin öne çıktığını göstermektedir. Piyanoda polifonik yapı daha doğrudan korunabilirken, gitarda kontrpuan çoğu zaman yeniden yapılandırılmakta veya seçici indirgeme yoluyla aktarılmaktadır. Her iki çalgıda da süslemeler, artikülasyon ve stilistik uyum, transkripsiyon sürecinin temel belirleyicileri arasında yer almaktadır. Araştırma sonuçları, transkripsiyonun yalnızca repertuvar genişletmeye yönelik bir uygulama olmadığını; aynı zamanda piyano ve gitar eğitiminde teknik gelişimi, işitsel algıyı, analitik düşünmeyi ve stil bilincini destekleyen güçlü bir pedagojik araç olduğunu ortaya koymaktadır. Bu bağlamda klavsen eserlerinin piyano ve gitar transkripsiyonları, Barok dönem müziğinin çağdaş çalgı eğitimi içinde etkin biçimde kullanılmasına olanak tanıyan önemli bir eğitim materyali olarak değerlendirilmektedir.
Referanslar
Beketova, M. A. (2018). Creation of music works transcription: Educational aspect. Human Capital,10(118), 95–103. https://doi.org/10.25629/HC.2018.10.08
Booth, A., Sutton, A., & Papaioannou, D. (2016). Systematic approaches to a successful literature review. Sage Publications Ltd.
Cantero Mazariego, A. (2023). El piano en la música para teclado del barroco. Musicalia, 8(1), 1–20. https://doi.org/10.21071/musicalia.v8i1.15543
Cuervo Calvo, L. (2017). El avance hacia la idiomatización del lenguaje pianístico a través de la edición de Clementi de las sonatas de D. Scarlatti (1791). Anuario Musical, 72, 53–66. https://doi.org/10.3989/ANUARIOMUSICAL.2017.72.04
Demirci, A. (2014). Literatür taraması. Y. Arı & İ. Kaya (Ed.) içinde, Coğrafya araştırma yöntemleri. (1. Baskı) (ss. 73-106). Coğrafyacılar Derneği.
Donina, R. L., & Stetskaya, L. A. (2022). Study and performance interpretation of piano works by old masters: A methodological aspect (by the example of D. Scarlatti's creative work). Pan-Art, (2), 1–12. https://doi.org/10.30853/pa20220006
Forero, L. E. (2018). Transcripción y arreglos en guitarra clásica de música colombiana del siglo XIX para piano. [Master’s thesis] Pontificia Universidad Javeriana. http://hdl.handle.net/10554/35674
Gan, Y. (2024). Research on the stylistic characteristics of keyboard music works in the baroque period. Frontiers in Art Research, 6(10), 80–84. https://doi.org/10.25236/FAR.2024.061012
Gromova, R. M., & Silukov, A. M. (2023). Fortepiannye transkripcii organnyh proizvedenii I. S. Baha v muzykalno-pedagogicheskoj praktike [Piano transcriptions of J. S. Bach's organ works in musical and pedagogical practice]. Nauchnyj Aspekt, (5). https://na-journal.ru/5-2023-pedagogika/5390-fortepiannye-transkripcii-organnyh-proizvedenii-i-s-baha-v-muzykalno-pedagogicheskoi-praktike
Isekeeva, S. V., Batyrshina, G. I., Safiullina, L. G., Kamalova, I. F., & Avramkova, I. S. (2018). Piano transcriptions of Tatar composers for the timbre ear development. The Journal of Social Sciences Research, 4(1), 121–125.
Karasar, N. (2014). Bilimsel araştırma yöntemleri: Kavramlar, ilkeler, teknikler. Nobel Akademik Yayıncılık.
Mammadova, T. (2015). J. S. Bach'ın özgün eserlerinin Romantik Dönem bestecilerinin piyano transkripsiyonları ile karşılaştırılması [Sanatta yeterlik tezi]. İstanbul Üniversitesi.
Martinez, M. D. (1990). Psycho-physical aspects of the interchange between piano and harpsichord: A study of experiences and opinions of current performers and educators [Unpublished doctoral dissertation]. Texas Tech University.
Noriega, M. (2023). Harpsichord to guitar: Domenico Scarlatti Sonata K. 33 [Master’s thesis]. Universidad de Alicante. https://rua.ua.es/dspace/handle/10045/136465
Serhaniuk, L., Shapovalova, L., Nikolaіevska, Y., & Melnyk, S. (2024). Poetics of musical baroque: Aesthetics, performing traditions, interpretation. Yegah Müzikoloji Dergisi, 7(4), 574–600. https://doi.org/10.51576/ymd.1559217
Stranger, S. L. (2021). Adapting French harpsichord repertoire to the piano: Interpreting François Couperin’s Pièces de clavecin [Unpublished doctoral dissertation]. The University of Queensland.
Sukhova, L. G. (2022). Transcription in piano performance art (to the history of the issue). Innovatsionnaya Nauka, 12(2), 112–116.
Sutcliffe, W. D. (2003). The keyboard sonatas of Domenico Scarlatti and eighteenth-century musical style. Cambridge University Press
Szyszkowska, M. A. (2019). The experience of music as a process of [self] development. In R. Staneviciute, N. Zangwill, & R. Povilioniene (Eds.), Of essence and context: Between music and philosophy (pp. 235–243). Springer Nature Switzerland AG. https://doi.org/10.1007/978-3-030-14471-5_18
İndir
Yayınlanmış
Nasıl Atıf Yapılır
Sayı
Bölüm
Lisans
Telif Hakkı (c) 2026 International Journal of Social and Humanities Sciences Research (JSHSR)
Bu çalışma Creative Commons Attribution 4.0 International License ile lisanslanmıştır.
